respublika21.ru

Сергей Кисс: «Мы должны себя развивать, и духовно в первую очередь»

Оцените материал
(2 голосов)

Показом оперы «Шывармань» 7 сентября Чувашский театр оперы и балета открывает 58 театральный сезон. Национальным спектаклем впервые будет дирижировать новый художественный руководитель коллектива, заслуженный деятель искусств Мордовии Сергей Кисс. В перерыве между репетициями Сергей Яковлевич рассказал о своих впечатлениях от первых месяцев работы в Чебоксарах и поделился размышлениями о профессии.

 

 Сергей Яковлевич, вы говорили, что уже приезжали к нам в 2009 году на Международный оперный фестиваль им. М.Д. Михайлова, дирижировали оперой «Кармен», и у вас остались очень теплые воспоминания о нашем городе и театре... 

 

– На самом деле, я попал в Чебоксары на год раньше – заехал погулять буквально на один день, и первая моя мысль была о том, как я хочу в этом городе жить и работать. Видимо, она оказалась материальной. 

 

 Какое мнение о коллективе сложилось тогда, а какое – теперь? 

 

– Мне трудно сравнивать, так как в тот раз наше сотрудничество длилось всего два дня. Я имел несколько спевок с солистами и хором и лишь один оркестровый прогон. Но коллектив мне показался очень профессиональным, мобильным, способным быстро схватывать и подстраиваться под требования того, кто стоит за дирижерским пультом. Впоследствии мне доводилось общаться с отдельными музыкантами (в Саранске на часть проектов нередко приглашались оркестранты либо из Казани, либо из Чебоксар, но в процессе творческого общения чебоксарцы полностью заняли эту нишу). Сейчас я узнаю коллектив изнутри и могу отметить, что наша совместная работа меня радует. Перед нами стоит много задач, касающихся музыкальной эстетики, стилистики, на решение которых потребуется время. Но даже если сегодня что-то не удается, я вижу, что завтра все непременно получится. Главное, есть потребность и желание.  

 

– Недавно вы с успехом выпустили «Жизель», открывшую XXI Международный балетный фестиваль. А как и в дальнейшем сохранить столь же высокий уровень исполнения, какой был на премьере, и перенести его и на другие спектакли репертуара? 

 

– По большому счету, есть так называемый «конструкторский набор» профессиональных аксиом, актуальных при исполнении любого произведения. Каждый артист должен держать их в голове и четко им следовать от спектакля к спектаклю. Вопрос только в шлифовке, добавлении чего-то особого, присущего конкретной опере или балету.  

 

 Однажды вы признались, что если бы у вас было время, вы бы занимались каждой нотой. Скажите, заботы художественного руководителя не мешают творческому процессу? 

 

– Конечно, есть масса профессиональных обязанностей, отвлекающих от творчества. Но стоит понимать, что только у руля руководителя ты получаешь право на те или иные художественные решения. Я начинал с должности простого дирижера и знаю, что на этом этапе ты выполняешь только то, что тебе говорят, даже если не согласен и имеешь собственное видение. К сожалению, таковы условности нашей работы.  

 

– Какими, на ваш взгляд, человеческими качествами должен обладать дирижер, а какими – художественный руководитель? 

 

– Руководитель – это, скорее, стратег, разрабатывающий путь развития театра. Приходится вникать во множество деталей, финансовых, технических, организационных, располагать целым спектром знаний в различных областях. Для дирижера же достаточно быть хорошим музыкантом с лидерскими качествами, харизмой и, в первую очередь, талантом (поскольку считаю, что в искусстве нет ничего страшнее наученных, но по природе бездарных людей). 

 

– Сегодня у нас очень остро стоит проблема посещаемости...  

 

– Публику необходимо воспитывать, начиная с детского сада. Если это самые маленькие зрители, водить их в ТЮЗ или кукольный театр. Хотя, думаю, «Лебединое озеро» или «Щелкунчик» неплохо бы показывать и малышам. Для студентов, например, можно организовывать походы в театр в вечерних платьях и костюмах, чтобы молодежь привыкала к тому, что приходить к нам – действительно современно и круто. 

 

– Что бы вы посоветовали нашим читателям?  

 

– Какой бы ни была жизнь, всегда стремитесь к чему-то светлому, чистому, истинному. В мире есть только две такие сферы, и одна не может существовать без другой. Это Вера и Искусство. Заботьтесь о подрастающем поколении, приучайте детей к театру, чтобы они выросли высокоразвитыми, духовно богатыми людьми. Если мы хотим быть нацией, которую уважают, с которой считаются, мы должны себя развивать, и духовно в первую очередь.

 

Мария МИТИНА

Оставить комментарий

Поля со звездочками (*) надо обязательно заполнить. Базовый HTML код доступен.