Государственная киностудия «Ч?вашкино» и творческая лаборатория «Грани миров» порадовали очередным короткометражным фильмом – «Пир?шти ку??ул?» (Слеза ангела). Автором сценария и режиссером картины является историк, писатель Сергей Щербаков. Он – кандидат исторических наук, автор многочисленных научных статей, монографий по истории становления автономии и государственности народов Среднего Поволжья. Его монография «Государственные символы Чувашской Республики: история создания, проекты, документы и материалы» издана Чувашским книжным издательством отдельной книгой. Сергей Владимирович также является автором книги в стиле историко-философского фэнтези «Грани миров: возвращение Чеменя», плодотворно работает и в кинематографии: по его сценарию снят документальный фильм «В Красном море», он сам снял фильмы «Вуп?р», теперь вот «Пир?шти ку??ул?».
– Сергей Владимирович, фильм создан совместно с Союзом кинематографистов Башкортостана и киношколой Булата Юсупова. Объясните, пожалуйста, как вы сошлись и решили работать вместе?
– Кинофестивали различного уровня важны не только возможностью показать свое творение и посмотреть работы разных режиссеров, но и для налаживания личных профессиональных контактов. Благодаря нашему Чебоксарскому и кинофестивалям в других регионах налажены личные контакты со многими ведущими кинодеятелями Волжско-Уральского региона, и даже больше. С Булатом Юсуповым познакомился в Чебоксарах в 2018 году, у нас тематика фильмов по истории становления автономий наших народов схожа. Впоследствии часто созванивались, общались. В декабре Булат сообщил, что его киношкола выиграла Президентский грант, в рамках этого гранта он бесплатно проводит обучение всем этапам кинопроизводства онлайн, а мы творим. Так и появилась эта чебоксарско-уфимская коллаборация.
– Кто подбирал состав актеров? В титрах увидел немало известных имен, хотелось бы от режиссера услышать, как работалось с каждым из них?
– Актеры работали замечательные! Все были крайне внимательны к авторскому слогу, но каждый при этом умело и гармонично привнес что-то свое, личное, чем они обогатили всю картину. Про каждого можно написать отдельную статью, а то и поэму, но ограничусь краткими оценочными суждениями.
Хотя идея фильма вынашивалась года полтора, но сценарий писался в январе этого года, и с самого начала у меня был безусловно утвержден один актер – народный артист Чувашии Иван Иванович Иванов в роли Ангела-Пир?шти, вестника Богов и Предков. Три года назад мы с ним уже работали над тизером фильма «Тайна Древней Волги», к сожалению, он не был создан, и все эти годы Иван Иванович мне был ориентиром в создании образа умудренного жизнью чувашского мужчины. Рад, что сейчас, во многом, это получилось. Помню, он сначала сценарий понял по-своему, предлагал другую трактовку, но я ему показал референс (похожесть) из фильма «Город Ангелов» с Николасом Кейджем, и он все понял и сыграл точь-в-точь, как видит режиссер. Это и есть профессионализм.
Сложнее пришлось другим актерам Чувашского драмтеатра Валентине Ивановой и Александру Демидову. К слову, их я нашел на сайте театра. Они тоже имеют титулы и статус, но дело в том, что между театральным и киноактером очень большая разница. Они не имели, в отличие от Ивана Ивановича, глубокий кинематографический опыт. А я им говорил, здесь надо участвовать в действии не голосом и телом, и даже не мышцами лица, а размером зрачка в глазах. Это требует многократного погружения в образ, и это на самом деле очень непросто, особенно когда в лицо светят осветители, камера прямо перед тобой и тут же в кадре дают указания. Саша ведь даже заболел от эмоционального перенапряжения и попал в больницу. Слава Богу, что все закончилось хорошо, мы его дождались и завершили картину. Я, например, так не смог бы. К чести обоих, они преодолели внутренний дискомфорт и сделали все как надо. В итоге – у нас получился слаженный и гармоничный квартет замечательных актеров.
– Насколько нам известно, Ольга Палан (Осипова) – не профессиональная актриса, кто вовлек ее в этот проект?
– Да, главная героиня – это очень важно. Она же стержень всей истории! Фильм у нас на ангельскую тему, и точно без ангелов здесь не обошлось. Был кастинг в феврале, она была шестая по списку. Благодарен всем участницам кастинга, им пришлось испытать ряд моих требовательных испытаний… А к Ольге приехал на работу (для меня подобное было впервые), через десять секунд сел на стул, чтобы справиться со своими эмоциями, попросил стакан холодной воды, – и понял: вот она – героиня фильма!
Ольга Палан (Калина – авт.) – кинематографический псевдоним. Ольга – известная певица чувашской эстрады, и прежние сценические имена могут изменить суть произведения. В ней вижу Тани Юн XXI века и надеюсь на дальнейшее сотрудничество. У нас есть общие наставники в прошлом – Владимир Карсаков и Иосиф Дмитриев. Они оттуда, сверху, свели двух единомышленников, а помог им в этом наш современный чувашский кинорежиссер Николай Семенов, к которому я обратился с просьбой найти настоящий характер современной чувашской женщины. Думаю, у нас получилось.
Уверен, что если бы она обладала профессиональной подготовкой, тем более в современной российской киноинтерпретации, к которой отношусь скептически, то не получилась бы та степень чувственности и искренности, показанная на экране. Безмерно ей благодарен, что она вошла во внутреннее пространство автора, была бережна к нему, хотя ей было нелегко. Чего стоит ее фраза «Сережа, я в жизни не плачу, а ты меня заставляешь слезы лить?» Однако, нашли множество точек соприкосновения. Многие, кто видел фильм, говорят, что две ее сцены – моление возле дуба и возвращение мужа – величественные и эпичные, т.е. вобрали силу и черты всего народа. Они могут войти в хрестоматии современной чувашской культуры. А конфликтная сцена в кафе отражает боль нашего времени.
– Вы в этом фильме выступаете и как сценарист, и как режиссер. Можно ли считать, что режиссеры, до этого снимавшие по Вашим сценариям, не полностью понимали Ваш текст? Не поэтому ли сами решили занять режиссерское кресло?
– Насчет кресла приходится только мечтать! А сейчас, по факту, бегаю на 50 должностях. И свет поддержать, и колбасу группе нарезать, и личные проблемы участников решать. Это негативно влияет на результат. Конечно, вы правы, неудовлетворенность иным режиссерским диапазоном заставляет брать на себя эту миссию. Очень требователен ко всем элементам – актерам, костюмам, музыке, конечно, интерьеру и прочим нюансам в процессе создания произведения. Отговорки, типа «что тут поделаешь», вызывают недовольство, и приходится брать все в свои руки.
В этом отношении я счастливый человек – да, все авторские позиции достались мне. Сам придумал идею, написал сценарий, организовал кинопроизводство и, как режиссер, все это поставил. Более того, получилось, что занял еще одну авторскую нишу – выступил и как режиссер монтажа, а это очень важный элемент в восприятии конечного результата.
– В Ваших фильмах красной нитью идут две темы – история нашего народа и чувашские традиции, обычаи. С чем связано такое направление, профилирование в творчестве?
– Я люблю Красоту и Любовь в широком смысле слова! В традиционной культуре чувашского народа её много. Показывая все это, думаю, я делаю Мир красивее и человечнее.
– Некоторые критики написали, что можно было бы снять и полнометражный фильм по этой тематике, проблематике. Чего не хватает сегодня чувашским кинематографистам для съемок полнометражек?
– Тут могу сказать только за себя. Я сам по натуре не короткометражник, а работник эпического жанра. Чеховские рассказы не для меня, интересен Достоевский. Телесериал – вот мой формат! Для меня образец, к примеру, – «Тихий Дон». Или хотя бы «Игра престолов». История и мифология у нас богатая! Разве, мы, чуваши, не можем снять такого формата фильмы? Материала и талантливых людей у нас много.
Что касается фильма «Слеза Ангела», то люди говорят, что смотрели 20 минут, а по насыщенности как два часа. Этот же отснятый материал можно использовать и для полнометражной картины, который может быть востребован в кинопрокате в России и за рубежом. Сейчас все решили отдать это дело московским продюсерам, но они не станут заниматься для себя рискованным направлением. Так что все только в наших руках, и от поддержки наших людей зависит дальнейшая судьба чувашского кинематографа.
– Читателям, думаем, будет интересно узнать, какие проекты готовятся на будущее?
– Проекты есть, и их немало. Направляем на конкурсы, но там в первую очередь поддерживают своих. Рассчитываем, что чувашские деятели не останутся в стороне, не будут ждать манны небесной, а активно и конструктивно будут развивать свой национальный кинематограф.
Владислав НИКОЛАЕВ